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Profesor de UTSA utiliza exposición para narrar la vida de personas en toda América Latina | UTSA hoy | UTSA

La última exposición de Guillermina Zabala Suárez explora Foto cortesía de Stacey Norton

31 DE AGOSTO DE 2023Guillermina Zabala Suárez es profesor práctico en el programa de Estudios de Cine y Medios de la Facultad de Bellas Artes y Liberales de UTSA. Artista y educador multidisciplinario, las obras de Zabala Suárez examinan la intersección entre los individuos y su entorno sociopolítico-cultural.

Ha presentado su trabajo en cine, técnicas mixtas y fotografía en museos, galerías y festivales de cine, tanto nacionales como internacionales, incluido el McNay Art Museum, el Telluride Film Festival en Colorado y el Festival Internacional de Cine Independiente de Ourense en España. Además, su obra forma parte de la Colección de Arte de UTSA.

Recientemente, Zabala Suárez comisarió una nueva exposición, “De SA a SA: De Sudamérica a San Antonio”que presenta el trabajo documental de 20 fotógrafos latinoamericanos y latinoamericanos galardonados que viven en América del Sur, Central y del Norte. Instalado en Galería del Centro de ArteLa exposición gratuita estará abierta hasta el 30 de diciembre.

UTSA hoy habló con Zabala Suárez sobre su último trabajo y sus proyectos de futuro.

¿Cuál fue tu inspiración para “De SA a SA: De Sudamérica a San Antonio”?

GS: Como artista y curador argentino-estadounidense sentí la necesidad de traer parte de mi historia y cultura a San Antonio. A lo largo de los años, he seguido el trabajo de fotógrafos documentales de América Latina, así como de fotógrafos latinos de Estados Unidos, y siempre me han impresionado sus poderosas imágenes y el impacto de este medio. En 2019, el Centro de Artes anunció una convocatoria abierta para propuestas de exhibición, así que pensé que esta sería una buena oportunidad para este proyecto.

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El Centro de Artes es un espacio increíble. Es espacioso, tiene dos plantas y está ubicado en una estupenda zona. Postulé y fui seleccionado, pero cuando llegó el COVID, el Centro de Artes se vio obligado a cerrar temporalmente su espacio. En 2021 anunciaron un nuevo calendario de exposiciones y la apertura de “From SA to SA’s” se trasladó al otoño de 2023.

Al seleccionar fotógrafos, ¿qué buscaste en su trabajo? ¿Fue un tipo específico de narrativa?

GS: Compilé estas crónicas fotográficas encontrando narrativas comunes en América del Sur, Central y del Norte. Mi atención se centró en las realidades socioeconómicas, políticas y culturales emergentes de estas regiones. Al inicio de este proyecto compartí este concepto con fotógrafos y ellos me enviaron imágenes basadas en estos parámetros. Mientras las revisaba, comencé a encontrar conexiones y similitudes entre los temas generales, las perspectivas de los fotógrafos y las cuestiones sociales exploradas en estas imágenes. Mi objetivo era seleccionar series fotográficas que capturaran historias raramente contadas y las sacaran a la luz.

La exposición está dividida por temas como inmigración, comunidad, la pandemia de COVID, derechos de las mujeres e historias indígenas. En estas secciones el público encontrará trabajos de fotógrafos de regiones como Chile, Brasil, Cuba, México y Estados Unidos.


“De SA a SA: De Sudamérica a San Antonio” se exhibe en la Galería Centro de Artes. Foto cortesía de Stacey Norton

Angélica Bracamonte

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