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8 reguetoneros mexicanos que debes conocer

perreo y reggaetón han recorrido un largo camino desde los clubes de Puerto Rico y aún más lejos de los trabajadores jamaicanos que trajeron el reggae y el dancehall a Panamá. Hoy en día, el perreo se ha convertido en un método de expresión artística reconocido mundialmente. artistas como conejo malo están empujando los límites de lo que alguna vez fue un género machista fuertemente protegido. Pero el reggaetón ha demostrado que puede adaptarse a donde quiera que vaya y quien esté en el micrófono. «El reggaetón es un género único», reggaetonero Flujo de Dymel dice POPSUGAR. “Desde la letra hasta el ritmo hasta tu sándwich. Este género representa muchos países y culturas, y cada artista tiene la posibilidad de hacerlo único para su propia personalidad y estilo, creando un género versátil para todos los latinos. Con el tiempo, el reggaeton ha evolucionado. para incorporar nuevas mezclas, influencias y temas. Desde dancehall hasta salsa y cumbia y ahora incluso electrónica. El género se presta a diferentes fusiones que muestran lo mejor de la cultura latina».

El perreo, que es la música de la que se deriva el reggaeton, se ha estado desarrollando en Veracruz, México desde principios de la década de 1990, pero históricamente, este estado no es ajeno a la influencia africana o caribeña.

El perreo, que es la música de la que se deriva el reggaeton, se ha estado desarrollando en Veracruz, México desde principios de la década de 1990, pero históricamente, este estado no es ajeno a la influencia africana o caribeña. En el apogeo de la ocupación española de la Nueva España (actual México), personas de todo el mundo pasaban por la ciudad portuaria de Veracruz. Con la fuerte disminución de la población indígena debido al genocidio, el exceso de trabajo y las enfermedades, los españoles tenían una creciente necesidad de trabajadores. Entre 1519-1650, Nueva España recibió al menos 120.000 africanos esclavizados, o dos tercios de todos los africanos esclavizados en las colonias españolas. Veracruz, en particular, se convirtió en un estado con una de las poblaciones más grandes de África (segundo después de la Ciudad de México) debido a sus plantaciones de azúcar y minas de plata. También tenía una alta población mestiza como resultado de la mezcla de criollos, negros e indígenas que a veces estaba sancionada por la ley española para promover la difusión de la cultura española y, con suerte, sofocar las revueltas de esclavos.

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Hoy en día, la larga historia de la época colonial de México se refleja en el distintivo sonido del perreo de Veracruz, atribuido a los rebeldes. cultura jarocha, que es la convergencia de las culturas indígenas y africanas en la región. Aunque la cultura jarocha se asocia típicamente con los fandangos y el zapateo, el «son jarocho» es el estilo de música folclórica que surgió del jarocho. Su tema más conocido es «La Bamba», que recorrió el mundo a través de Ritchie Valens.

El perreo que salió de Veracruz está directamente relacionado con DJ Marcelo y discoteca Capezzio en Puerto de Veracruz, donde sonaba reggaetón de Puerto Rico y Panamá. Como era de esperar, una nueva generación de músicos locales se inspiró en temas de la clase trabajadora y comenzó a luchar y crear su propio sonido. Señor. Grillo, La Dinastia y Da Family son algunos de los artistas veracruzanos más conocidos. Las discotecas de la Ciudad de México también se convirtieron en escenario de nuevos sonidos y artistas que se apropiaron del género mezclando el perreo con música regional como las cumbias y otras caribeñas como los dembows. Esta fusión dembow-cumbia se conoció como cumbiaton y fue fundada por el productor panameño El Chombo. Desde entonces se ha convertido en un sello distintivo del reggaeton mexicano, donde artistas como Uzielito Mix, DJ Beckman y El Habano han desarrollado el sonido.

Hoy, perreo y reggaeton, junto con insignia urbana de mexico escena musical, representan un punto de inflexión en el rígido orden social del país. Los artistas más jóvenes parecen mucho menos preocupados por preservar y promover el machismo o preocuparse por las construcciones de género. Los artistas urbanos y de perreo de México combinan influencias de trap, grime, electrocumbia, R&B, dembow y muchos otros géneros, culminando en dos sonidos distintos: el reggaeton que suena más tradicional cruzado con cumbation y el sonido electrónico lo-fi-esque experimental. llamado neoperreo🇧🇷

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Con hubs en Ciudad de México, Chile, España, Suecia y Veracruz, neoperreo promueve una estética Tumblr de principios de la década de 2000, al mismo tiempo que es un espacio amigable para las mujeres y los homosexuales que es tan sexual y obsceno como los hombres cis-heterosexuales, pero con una valentía más sensible. El término neoperreo fue acuñado por la tatuadora chilena convertida en reggeatonera Tomas del Realquien sigue siendo uno de los artistas más populares del género. neoperreo se puede calificar de futurista e incorpora ritmos que recuerdan al perreo con ambient synth y música electrónica. También hay mucha colaboración entre artistas underground como Bad Gyal, La Zowi, La Goony Chonga, Kaydy Cain, Ms Nina, Bea Fight, Mi$$il, Florentino y Lizz.

Aquí hay ocho artistas que muestran la amplia gama de sonidos mexicanos de reggaeton y perreo.

Angélica Bracamonte

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